Архив рубрики: ‘Учебный материал’

АВТОРСКАЯ СТРУКТУРА И СОДЕРЖАНИЕ ОРГАНИЗАЦИИ КОМПОЗИЦИИ В ИЗОИСКУССТВЕ

П. Мондриан. Композиция 2

Вопросы композиции всегда составляли и будут составлять основу обучения и практики изобразительного искусства. Например, первые теории о композиции зафиксированы в трактате о живописи Л. Б. Альберти в эпоху раннего Возрождения. Однако с первого опыта рисования еще в наскальных рисунках можно проследить, как человек анализирует эмоциональное воздействие своего рисунка, задумывается о его смысловой доходчивости до зрителя. Вместе с […]

ОСНОВЫ ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОЙ ГРАМОТНОСТИ

П. П. Чистяков

«Рисование как изучение живой формы есть одна из сторон знания вообще, оно         требует такой же деятельности ума, как науки, признанные необходимыми для элементарного образования». П. П. Чистяков [5]

АБСТРАКТНАЯ КОМПОЗИЦИЯ (ПРИНЦИПЫ ОТОБРАЖЕНИЯ ЧЕЛОВЕЧЕСКИХ ОЩУЩЕНИЙ)

V. V. Kandinsky. "First abstract watercolour" of 1910

По определению, согласимся с Википедией, Абстракционизм (лат. аbstraction — удаление, отвлечение) или нефигуративное или беспредметное направление искусства, отказавшееся от приближённого к действительности изображения форм в живописи, графике и скульптуре.

СМЫСЛОВЫЕ ОСНОВЫ КОМПОЗИЦИИ

Постоянное стремление к повышению уровня жизни, в том числе и ее архитектурно-художественной эстетической стороны актуализирует исследование самого «сердца» искусства – композиции. Она является выражением структуры произведения, и наукой о составлении изобразительных форм в произведение и выразителем «больного нерва художника», и иногда так называют само произведение.

НЕОДНОРОДНОСТЬ ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОЙ ПЛОСКОСТИ

Композиция, как область научного знания, изучает систему средств, принципов и закономерностей взаимного расположения её элементов для достижения выразительного целого в пределах изобразительной плоскости. Вместе с тем, вопросы, касаемые скрытых потенциалов нетронутого формата, обусловленных его подразумеваемыми осями и диагоналями, воздействием краев (рамы) на зрителя, упоминаются редко и вскользь, как будто менее значимые, несмотря на то, что […]

Влияние окружающей цветовой среды на изменение локального цвета объекта в живописи

Достоинство и ценность живописи определяется богатством переданных в ней тонких цветовых оттенков или на французский манер «валёров». Одним из главных признаков профессиональной живописи, является умение держать гамму, локальный цвет каждого объекта, но вместе с тем и богато показать единство и борьбу теплых и холодных оттенков, нюансное изменение цвета в зависимости от условий освещения (подробнее о […]

Стаффаж

Стаффаж (нем. staffage от staff – «устанавливать» и staffieren – «украшать пейзаж фигурами») – второстепенные элементы композиции – фигуры людей, животных, транспортных средств и других дополняющих элементов предметной среды – создающие фон, окружение, среду в картине и подчеркивающие ее смысл, обогащающие сюжет дополнительными нюансами, сценами, эпизодами [2].

Учебный набросок фигуры человека

Набросок в самом широком его понимании – это изображение, быстро исполненное рисовальщиком, каким-либо художественным материалом (графитным карандашом, углем, тушью, акварелью, гуашью и т.п.) в каком-либо виде изобразительного искусства (рисунок, живопись или небольшая скульптура).

Отмывка

Определение Отмывка – техника акварельной живописи и проектной графики, при которой наполненная колером кисть отмывается об бумагу. По сути это метод или способ тональной моделировки формы последовательным послойным наложением краски. При хорошем исполнении отмывка может соперничать с фотографией или с визуализацией трехмерной графики.

Этапы визуализации в изобразительном искусстве

Визуализация идеи всегда процесс сложный творческий сопряженный с напряжением профессиональных и личностных качеств автора. В этом процессе художник реализует собственные целевые установки познания себя, мира и бога, через работу над изображением интересующих его тем, выбранными методами, как техническими, так и эмоционально-образными.